以网络文学书写时代的壮丽多姿******

  【新时代新征程新伟业】

　　光明日报记者 刘江伟

　　不久前 ，由国家新闻出版署组织实施的2021年“优秀现实题材和历史题材网络文学出版工程”入选作品揭晓，阅文平台的《故巷暖阳》《投行之路》等作品榜上有名 。

　　“书里 的大部分情节就 是我的生活。”《投行之路》作者“离月上雪”把亲身经历融汇在真实案例中 ，在逻辑严密的叙事中 ，再现了投行新人 的晋级之路 ，呼应着青春 、创业、奋斗的时代主题。

  “一位好作家也应该 是一位时代 的记录者 。”“离月上雪”认为，摄影师用相机给眼前 的画面拍照 ，而作家 是用文字给我们所处 的时代“拍照” 。

  网络文学日益受大众青睐。超千万人 的创作队伍、超千万部 的网络作品 ，构成了当下文艺百花园 的璀璨奇观。党的十八大以来，时代巨变为网络文学创作提供了无比丰富 的素材 ，书写现实、表现生活，成为网文创作的重要主题。

  日前，记者走进阅文集团、晋江文学城等网络文学创作平台 ，感受网络作家蓬勃的创作热情 ，体会以网文展现时代变迁的力量脉动。

  今年9月，第六届现实题材网络文学征文大赛在上海闭幕 ，14部获奖作品以个体的温情和时代 的细节，共同汇聚起人民眼中的“非凡变革”。

  “各行各业 的工作者，把创作的触角延伸向宽广的生活现场，让网络文学成为人民奋斗和时代创作最即时 的记录者 。”阅文集团首席执行官程武表示。

  2015年 ，在上海市新闻出版局的支持下，阅文集团在业内率先举办首届现实题材网络文学征文大赛，掀开了网络文学发展新 的一页。大赛至今已举办六届 ，累计参赛作品近10万部，现实题材在网络文学创作中 的影响力持续扩大 ，关注时代 、关注社会 、关注民生的创作蔚然成风 。

  网络作家李全参与了2022年的征文大赛 ，现实题材创作给他带来满满 的获得感 。据他观察 ，现实题材之所以逐步成为主流，主要在于其取材自真实生活，用代入感取代悬浮感 ，使得普通读者能够用自己 的视角去阅读，仿佛看自己身边的人和事，进而从中看到自己 的无限可能 。

  党的二十大报告指出，讲好中国故事 、传播好中国声音 ，展现可信、可爱、可敬 的中国形象 。近年来 ，网络文学成为中国文化走出去 的生力军 。2021年，网络文学海外市场规模突破30亿元，中国网络文学共向海外输出网文作品1万余部 。

  “未来 ，我们将持续倡导现实题材网文创作，鼓励各行各业从业者以网络文学为载体，通过现实向 、常态化而又带有艺术色彩的设定表现当代生活和社会风貌。同时 ，持续布局网文出海全产业链发展，让全球读者通过网络文学及其改编作品深入了解中国的人文精神和时代风貌 。”程武说。

  打开晋江文学城网站 ，“奋斗乐章”四个大字赫然在目。为了倡导和鼓励现实题材创作，晋江文学城开展了年度主题征文活动 。活动被细化为乡村之章、行业之章等8个方向，让每个作者可以从中寻找到擅长的领域 。

  晋江文学城初步统计，征文活动共吸引3000余部作品参赛 ，网站遴选近百部优秀作品进行推介，在作者群中引发了爱国奋斗主题创作热潮 。

　　近年来，为了让现实题材作品抵达更多受众 ，晋江文学城对优质作品进行重点IP转化推荐 。目前平台上作品呈现类型多元化 的形态，既有出版、影视等传统改编形式，又有动漫、游戏 、有声读物、广播剧等新兴改编形式 ，还有动态漫画 、剧本杀剧本等最新改编类型，涉及版权转化 的作品超1万部。

　　晋江文学城副总裁胡慧娟表示，晋江文学城将加强对网络作家专业知识培训与引导 ，培育求真求实 、言之有物 的创作品格。同时 ，对现实题材重点作品进行重点关注，在IP改编上重点推荐，并将成功改编案例进行宣传，发挥其标杆效应和榜样作用。

　　《光明日报》（ 2022年12月30日 04版）

《中国奇谭》好在哪儿******

　　提起上海美术电影制片厂，许多80后 、90后，乃至60后、70后，都会会心一笑 ，想起儿时看过 的《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《黑猫警长》等经典作品 。遥想当年 ，这些作品陪伴一代又一代人走过了孩提时代 ，也代表中国动画，在国际舞台上创建了一张张独具特色的“文化名片”。

　　光阴飞逝 ，中国动画在“美术片”时代创下 的辉煌，已经开始在人们的记忆中渐渐淡去。走过低谷、历经磨砺，在“国创”风潮 的引领下 ，中国动画行业终于又在最近几年重见曙光 。不过，虽然“出圈”的国产动画一年比一年多，市场反响也一年比一年好 ，质量和口碑特别出众的作品仍属凤毛麟角。

　　在这一背景下，一部名为《中国奇谭》的短片集开播不久 ，就在豆瓣收获了7万多名观众打出的9.5分高分 。制作这部短片集的 ，正是曾经的“美术片王者”上海美术电影制片厂 。

　　进入21世纪以来，20世纪“美术片”在观众眼中 的存在感日益降低 ，新生代中国动画 的风格，一方面明显受到日本 、欧美等成熟动画市场 的影响 ，另一方面也在积极迎合当代青少年 的审美偏好 。然而 ，《中国奇谭》 的出现与成功 ，却让人意识到 ：“美术片”的时代虽然已经结束 ，中国动画过去积攒 的审美资源 、风格资源 ，以及中国特有的文化资源、思想资源，依然值得在今天被进一步发掘 ，并以此为起点展开“有传承 的创新” 。

　　已经播出 的几集《中国奇谭》，为何能如此成功 ？这个问题 的答案，当然要在原片内容中寻找。第一集《小妖怪 的夏天》，是与上世纪“美术片”亲缘最近 的一集。不论 是源自《西游记》 的文化背景 、传承清晰 的经典美术风格 ，还是极具辨识度 的孙悟空形象 ，都足以令熟悉中国动画发展史的观众热泪盈眶 。然而 ，《小妖怪的夏天》虽然让人感到似曾相识 ，却并非对老作品 的模仿复刻 。其故事线以妖怪洞府暗喻当代职场，年轻上班族一看就懂 。以无名小妖而非取经四人组为主角 ，劝人向善 、充满温暖 的叙事方式 ，也让人眼前一亮。

　　除此之外 ，第二集《鹅鹅鹅》的水墨画风 、默片手法，以及“聊斋味”十足又善于留白、让人回味悠长的开放式剧情；第三集《林林》将国风融入3D动画 的大胆尝试，对东北自然风貌 的浪漫呈现 ，以及对人与自然关系 的思考……这些富有特色的亮点 ，都传递着主创团队的独到见解，以及支撑他们把这些间接转化为作品的勇气与诚意 。从工业水平上看，《中国奇谭》的项目规模决定了它不可能追求顶尖水准。但它胜在创意 、胜在真诚、胜在其内里的“中国基因” 。

　　《中国奇谭》最早打响名号，与《小妖怪 的夏天》自带 的“情怀”属性密切相关 ，《鹅鹅鹅》更加独特 ，但也会让人想起《小蝌蚪找妈妈》等水墨老片 。不过 ，从《林林》开始 ，我们已经可以明显看到《中国奇谭》一边背靠传统资源，一边探索全新世界的勇气。通过预告可以发现，从第四集开始 ，《中国奇谭》甚至会脱离古代背景 ，来到现代乃至未来。目前 ，我们并不知道《中国奇谭》的评分能保持多久，尚未播出的几集短片质量几何，但我们不妨对此抱有期待 ，看看它们能达到怎样的高度 。

　　杨鑫宇

　　来源 ：中国青年报